继上周为大家带来盘点2017年的热门综艺后，今天，小编又进一步收集了2018年四家最具影响力的卫视平台以及三大网络平台巨头的年度综艺节目编排表。希望以此分析出各平台在新一年综艺竞争中的主要战略，对2018综艺市场显现的特征进行总结和预测。

图表1

图表2

经过整理，各平台的战略逐渐明晰：传统电视方面，作为娱乐老大哥的湖南卫视在新年做出较大调整：将老牌综艺《天天向上》移档至周日，保留优势项目的同时，增加更多垂直类、生活服务类等类型节目；浙江卫视还是主要倚重老牌综艺，但在节目品类上开始追求多样化；江苏卫视和东方卫视战略相似，紧紧围绕优势项目本身进行巩固和研发。 

与此同时，三大网络平台方面依据自己的定位和收视人群，围绕各自热门综艺IP进行衍生开发。同时加大资本投入，在综艺垂直领域继续深耕，提升节目的数量和质量。

那么，2018年综艺界具体包含了哪些特点和趋势呢？根据已公布的2018年各大平台综艺节目单以及编排特点,有声Voice作者对整个2018年综艺市场发展走向作出以下几点总结和判断：

求稳：“综N代”延续、“万金油”歌唱 

从2012年开始，各大卫视平台开始走向季播综艺时代。发展到2018年，由季播衍生出的综n代节目很多已经成为了各平台的王牌和招商顶梁柱，如浙江卫视的《奔跑吧》、东方卫视《极限挑战》、爱奇艺《中国有嘻哈》、优酷《火星情报局》等。因此，2018年的综艺市场，综n代节目仍然在延续。

值得肯定的是，这类节目无论是在制作水准、招商、收视率等方面能够创造的收益使其成为高性价比的不二选择。另外，王牌节目的稳定制播让平台能与该节目中的主要明星延伸出更多纵深合作，平台与明星建立的强关联性利于该节目品牌价值的进一步拓展。

但同时需要警惕的是，综n代节目同样具有高消耗的特点。这表现在两个方面：一方面是对观众而言，节目的模式、规则一旦成型，观众势必会陷入从惊喜到熟悉再到审美疲劳的“圈套”当中，而随后观众对其所抱有的高要求高期待往往与节目制作团队高消耗相矛盾。因而，综n代节目难逃口碑下滑的趋势。2018年，对于依旧保有大量综n代节目的浙江卫视和江苏卫视更是个挑战！

另外，兵家所必争之地的歌唱节目在新一年里依旧霸屏。每个平台至少都会推出3档及以上的音乐歌唱类节目。音乐的魔力在于，可能你不一定能把它做得足够出彩，但可以有把握的是，你不至于会把它做得有多烂。音乐歌唱类节目所具有的“万金油”功能是各平台求安稳的良药。但仍需要关注的是，如何在充分开发的品类中找寻新的切入点，或许就是让新节目变火让旧节目重获新生的关键点。

求变：老节目如何变出新花招？

前文已经提到，当下无论是面对激烈的市场竞争还是观众鉴赏能力的提升，求安稳求保障的节目也必须在变化革新中才足以立足。

以音乐节目为例，其头部几档节目已是综n代元老，如《歌手》、《中国好声音》，已经绵延5代左右的节目每年在明星阵容、歌唱水准、节目形式和赛制、后期制作等方面力求变化，以刺激参与者和观众。但就在今年《歌手》首场录制前，洪涛导演动情致辞“我只能说我尽力了”，泪洒现场。由此看得出制作方求变的尝试和努力和遭遇现实压制的艰难处境。

同时，音乐节目已经拓展出多种形式结合的可能。（素人／明星）音乐竞赛、星素结合音乐（竞赛／体验）等各种形式的音乐类节目在各平台上频繁更迭，而随着《中国有嘻哈》的火爆也让平台看到了非主流音乐形式的可塑性，因此，例如今年计划推出的《中国乐队》、《这就是国风》等，就试图瞄准细分的音乐品类及人群寻求突破，至于最终会搭载怎样的形式进行呈现也是非常值得期待！

相似的情况也出现在萌娃、相亲、喜剧等类型的节目中。可以看到，这些热门类型无论是形式、包装还是定位等方面不断在改变，试图保持新鲜感和热度吸引观众。但需要注意的是，所谓变化最需革新的不是节目本身外部形式上的推陈出新，而是要将眼光和思路放置到观众角度，结合不断变换的社会现实找到合适的切入口，做符合当下人们观念和审美的内容才可能引起观众共鸣。

求新：大胆突破、自我创新

从目前的版面情况来看，湖南卫视最显神秘。因为其2018年度即将上档大量自制新综艺。这样的改版革新力度为近些年来之最。据了解，湖南卫视将2018定义为“自制年”，试图盘活旗下的31个制作团队，力求通过开辟综艺带，为新节目提供充分上星表现机会，也希望借此能孵化出《快乐大本营》、《天天向上》这样的王牌长青节目。

而纵观全局，新一年度各平台在脱口秀，以及有政策鼓励下的科技、文化、公益类的泛文娱节目上会亮相多档新综艺。如何在大流中出新意、在命题作文下得高分，成为了各制作团队绞尽脑汁争想创意的重要动力。以上头部综艺平台对于新节目的定位方向基本也预示了年度的热点和话题走向，究竟新节目的试水能否打破现有的平台格局也将陆续投入市场经受观众检验。

求爆：2018现象级综艺落谁家？ 

爆款综艺是每个平台所力争的高地。2017年，爱奇艺自制的《中国有嘻哈》成功引爆后，不仅让网络综艺的关注度大幅提升，而且也让网络平台自身信心倍增，从而加大对综艺的投入，“超级网综”将进一步延续。

同时，嘻哈热的出现令各平台顺势将下一风口锁定在了“舞蹈”节目上。目前，由《中国有嘻哈》原班人马打造的《热血街舞团》以及优酷同档竞争的《这就是街舞》即将在3月份迎来正面对垒。而电视平台方面当然也不甘落后，2018年度舞蹈类节目的编排同样醒目。

那么，舞蹈节目真的会成为下一个风口吗？ 

其实，在过去也出现过不少广受好评的舞蹈综艺节目。但往往这些节目的生命周期较短，很难如音乐节目一般具有广泛的大众性和可持续性。原因可以简单从几个方面来说明： 

首先舞蹈本身是给观众带去视觉体验的表现形式，这意味着它不可频繁重复，否则容易审美疲劳； 

其次舞蹈对于舞者的要求高。真正好的舞者一般是专注于特定舞种，需要付出的练习时间长，且容易受伤，专业方面的高门槛意味着能参加综艺节目的人选有限；

再者对于普通观众而言，舞蹈并不普遍。日常生活中有ktv或是手机app供人们唱歌，但舞蹈一定是没有如此广泛的大众基础。因此，舞蹈对大众的吸引力以及观众的鉴赏能力也是该类型节目的一大软肋； 

最后，对于节目制作方而言，舞蹈的舞台呈现极具考验。相较而言，舞蹈节目在镜头运动、舞美、灯光、音乐等等方面的要求会比一般的综艺节目高，目前，国内目前能够操作舞蹈制作的节目团队屈指可数。因此，结合以上种种原因，舞蹈节目在2018能否成为人们所期待的风口节目还需冷静观望。

虽然每年招商时各平台都会拿出这样完整的全年综艺安排表，但在实际操作中，一般还会根据政策和市场形势的变化作出调整。就目前形式而言，2018年度的节目编排透露出综n代节目显疲、新节目显平的特点，暂未显露出具有爆款气质综艺节目。或许，在各平台不约而同地将策略放在了小众、垂直领域的挖掘深耕时，也就预示着类别多远化、个体个性化的时代已经到来，相较“爆款”而言，如何精准地抓住平台定位下的受众群体才是在竞争中脱引而出的关键！

来源：有声Voice